
Na przestrzeni ostatnich kilku lat Lizbona wyrosła na nową stolicę rzemiosła, a portugalscy projektanci zaczęli dyktować najważniejsze trendy w designie. To dzięki nim w 2025 roku skandynawski minimalizm ustąpi miejsca iberyjskiemu surrealizmowi. Oto najpiękniejsze meble i dekoracje z metką „made in Portugal”.
Fotel Grid, Studio Haos: Pudrowy cukierek

Ostatnie kilka sezonów należało do stylu japandi, mieszanki japońskiego i skandynawskiego minimalizmu w przytulnym wydaniu. W 2025 roku kolor nieśmiało wraca do naszych wnętrz, a portugalscy projektanci wiedzą dokładnie, jak go ugościć. W kolekcji studia Haos królują pastelowe odcienie pistacji, błękitu i różu, który zdobi także fotel Grid. Jego oryginalny kształt to zasługa połączenia stalowej konstrukcji z włóknem szklanym, plastyczną żywicą i… artystycznym papierem japońskim.
Stolik kawowy Numerian, Ape Wood: Portugalski brutalizm

Brutalizm jest szczególnie bliski João Marii Bernardino, założycielowi studia ApeWood. Portugalski projektant zawdzięcza swoją fascynację podróży do Brazylii, gdzie odkrył twórczość Liny Bo Bardi i Affonsa Eduarda Reidy’ego. Echa ich surowej estetyki pobrzmiewają we wszystkich obiektach Bernardina, w tym w stoliku kawowym Numerian, który został wykonany ze szlachetnego drewna kambala impregnowanego ogniem w myśl japońskiej techniki Yakisugi. Połączenie surowego drewna i siły żywiołu nadało stolikowi tak unikatową fakturę.
Dzbanek Rill, Ther: Panta rhei

Projektom Nataszy Grześkiewicz i Tomása Fernandesa bliżej do małych dzieł sztuki w duchu collectible design niż do klasycznych przedmiotów masowej produkcji. Widać to dobrze na przykładzie oryginalnych dzbanków studia, które zdają się wymykać prawom fizyki. Brak linii prostych i surowe wykończenia upodabniają je do dzieł żywiołów natury, a nie ludzkich rąk. Zastygłe w celowo niedoskonałych pozach dzbanki Rill świetnie prezentują się z designerską zastawą stołową.
Lampa Tiles Line J, Violaine d’Harcourt: W stronę światła

Szczególne miejsce w portugalskiej kulturze po dziś dzień zajmują azulejos, dekoracyjne płytki ceramiczne pokryte błyszczącym szkliwem. Nowe pokolenie projektantów tłumaczy język tradycyjnego rzemiosła na współczesną wrażliwość. Wzorowym tego przykładem są lampy Violaine d’Harcourt z serii Tiles, wykonane z ceramicznych płytek we wszystkich kolorach tęczy, w tym w odcieniach tradycyjnie zarezerwowanych dla azulejos, czyli lazurowym niebieskim i szafranowym żółtym, przywodzącym na myśl budyniowe nadzienie ciasteczek pastéis de nata.
Ława Slab, Studio Gameiro: Surowy minimalizm

W przeciwieństwie do skandynawskiego minimalizmu portugalska oszczędność środków idzie w parze z szeroką paletą barw inspirowaną śródziemnomorskim krajobrazem. Klasyczne odcienie brązu, beżu i szarości spotykają się tu ze szlachetnymi granatami, soczystymi zieleniami i pomarańczowymi pastelami. Czasem jednak architekt João Gameiro ogranicza się do samych kolorów ziemi. Jego ława Slab łączy wapienne siedzisko z drewnianą konstrukcją, która czyni z niej również doskonałą alternatywę dla tradycyjnego stolika kawowego.
Lustro Extend, De La Espada: Wspomnienia wakacji

Luis De Oliveira i Fatima De La Espada postulują powrót do rzemieślniczych korzeni designu. Pytani o wizję projektowania odpowiadają, że tworzą „miejsca do wspólnych posiłków, wypoczynku, snu i pracy”. Nic więc dziwnego, że nawet ich lustra przywodzą na myśl plażowe leżaki, które wystarczy oprzeć o ścianę, a potem zacząć przymierzać kreacje na wymarzone wakacje. Lustro Extend jest dostępne w trzech rozmiarach, dzięki czemu z łatwością dopasujesz je do każdego wnętrza.
Filiżanki do espresso, Duarte Galo: Małe przyjemności

Portugalczycy uwielbiają celebrować poranki filiżanką idealnego espresso. Nic więc dziwnego, że w kolekcjach tutejszych projektantów nie brakuje wariacji na temat zastawy kawowej. Naszą wymarzoną zaprojektował Duarte Galo. Portugalczyk stworzył doskonałą w swojej prostocie linię filiżanek i podstawek do espresso we wszystkich kolorach tęczy – od klasycznej bieli po najmodniejszy brąz w odcieniu Mocha Mousse. Geometryczny kształt i piaskowa faktura sprawiają, że filiżanka idealnie leży w dłoni, a poranna kawa smakuje lepiej niż kiedykolwiek. Tak można zaczynać każdy dzień.

Więcej o portugalskim designie przeczytasz na łamach nowego wydania „Vogue Polska Living”. Do kupienia w salonach prasowych i online z wygodną dostawą do domu.
Zaloguj się, aby zostawić komentarz.